"Tudo é tão simples que cabe num cartão postal..."
Cazuza

quinta-feira, 18 de novembro de 2010

"O Gato Vermelho" Releitura de Aldemir Martins

Mais uma releitura minha de Aldemir Martins,como já disse,não gosto de fazer copias ou reproduções, mas é que simplesmento sou apaixonada pelos quadros de Aldemir Martins, amo a fusão de cores, sua poesia e suas formas.
E sou louca por gatos,em especial meu Pandinha.
Quem diz que o gato é arrogante,egoísta,safado e espertalhão não conhece um gato.O gatoé zen,é Tao,vê além do homem e relaciona-se com a essência.Exige respeito pela sua individualidade, mas também sabe respeitar a dos que o cercam.
Se o homem não sabe ver o gato,o gato sabe ver o homem.Vê mais, vê dentro,vê além.
O gato é uma lição diária de harmonia,equilibrio e fidelidade.suas manifestações são íntimas e profundas,vive do verdadeiro e não se ilude com aparências.
Mais um trabalho meu,esperem que goste.
Beijos

quarta-feira, 17 de novembro de 2010

Preço e Valor


NEM TODO MUNDO TEM SEU PREÇO..MAS TODO MUNDO MORDE ALGUM TIPO DE ISCA... Niet

domingo, 14 de novembro de 2010

Doces Barbaros


Doces Bárbaros é o nome de um grupo de MPB dos anos 70 formado por Gilberto Gil, Caetano Veloso, Maria Bethânia e Gal Costa. O grupo surgiu para comemorar os 10 anos de carreira solo dos seus componentes, que pretendiam além de realizar shows, gravar um disco ao vivo e registrar tudo em um documentário.

Como grupo, Doces Bárbaros pode ser descrito como uma típica banda hippie dos anos 70, mas sua característica marcante é a brasilidade e o regionalismo baiano, naturalidade de todos os integrantes.

O disco de 1976 é considerado por muitos uma obra-prima da música brasileira, mas, curiosamente, na época do lançamento, foi duramente criticado.

Idealizada por Maria Bethânia, a banda interpretou composições de Caetano e Gil, fora algumas canções de outros compositores como Fé cega, faca amolada de Milton Nascimento e o clássico popular Atiraste uma pedra, de Herivelto Martins.

Inicialmente o disco LP seria gravado em estúdio, mas por sugestão de Gal e Bethânia, foi o espetáculo que ficou registrado, sendo quatro daquelas canções gravadas pouco tempo antes no compacto duplo de estúdio, com as canções Esotérico, Chuckberry fields forever, São João Xangô Menino e O seu amor, todas gravações raras.

Na época da turnê, Gilberto Gil foi preso em Florianópolis por porte de drogas, fato que acabou sendo registrado no documentário Doces Bárbaros, dirigido por Jom Tob Azulay.

Depois disso já foi feito outro filme comemorativo, DVD, enredo da escola de samba GRES Estação Primeira de Mangueira em 1994 com a canção Atrás da verde e rosa só não vai quem já morreu (paráfrase da música Atrás do trio elétrico, lançada por Caetano em 1969), já comandaram trio elétrico no carnaval de Salvador, fizeram espetáculos na praia de Copacabana e uma apresentação para a Rainha da Inglaterra. fonte.

Faixas:

01 - Os Mais Doces Bárbaros

02 - Fé Cega Faca Amolada

03 - Atiraste Uma Pedra

04 - Pássaro Proibido

05 - Chuckberry Fields Forever

06 - Genesis

07 - Tarasca Guidon

08 - Eu e Ela Estávamos Ali Encostados na Parede

09 - Esotérico

10 - Eu Te Amo

11 - O Seu Amor

12 - Quando

13 - Pé Quente Cabeça Fria

14 - Peixe

15 - Um Índio

16 - São João Xangô Menino

17 - Nós Por Exemplo

18 - Os Mais Doces Bárbaros (Caetano Veloso)

Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Doces_B%C3%A1rbaros

Encontros e Desencontros


É muito engraçado como as pessoas vão e vem fácil. Nós um dia temos alguém e no outro elas tem nossos corações. O tempo pode ser nosso melhor e pior amigo, ele trás a abstinência de alguém, ele trás as saudades e leva com ele as palavras e promessas. Com o tempo, percebemos o valor de cada coisa, vemos como podemos mudar como podemos inovar. Eu tive amigos, os perdi e já recuperei muitos. Outros levaram um pedaço de mim como lembrança, outros me deixaram sem dar tchau. Eu já sofri e chorei muito, já quebrei meu coração e reconstrui. As pessoas nos trazem sentimentos, nos enrolam, e é quando nos damos conta como o mundo gira e nós aqui parados no mesmo lugar. Passamos a amar não quando encontramos o par perfeito, mas quando aprendemos a ver perfeitamente uma pessoa imperfeita.
Aproveitem o feriado para ver aquele amigo que anda distante, ou fazer um churrascão com a galera de sempre,ou quem sabe dar um tempo de tudo e viajar sozinho.O importante é que aproveitem o feriado.

Beijos



sexta-feira, 12 de novembro de 2010

Projeto Yellow Submarine



Oi

Estou fazendo um quadro para um querido amigo, que acaba de montar uma loja linda de camisetas e acessorios, logo logo farei um post sobre a loja.
Esse post é só para mostrar um processo de criação, do lápis para tela
O quadro não esta pronto falta os detalhes mas logo que ele estiver, postarei para compartilhar com vcs
Beijos

segunda-feira, 8 de novembro de 2010

Tarefa

"A principal tarefa na vida de um homem é a de dar nascimento a si próprio."

sexta-feira, 5 de novembro de 2010

Cândido Portinari e Eu

Oi

Depois desse post enorme sobre Candido Portinario, quero falar da minha relação com ele.

Moro em Ribeirão Preto, do lado de Brodowski cidade de Portinari, não sei quantos Km de distancia, mas não deve dar 20km, quando pequena aos 5 anos de idade estudava numa escolinha que chamava Arte e Sol, essa que realizava varias excursões com a criançada e uma delas foi ir visitar o Museu Casa de Portinari passei do qual eu recomendo a todos, no final vou deixar o link para obterem mais informação,antes da excursão a tia da escola preparava a gente,contando a historia do lugar que a gente ia visitar.

E a Tia da escola nos informou que ele tinha falecido devido ao envenenamento por asfixia das tintas que ele usava,para que ,ela foi falar isso, não queria ir de jeito nenhum achei que morreria, igual ao portinari se entrasse na casa dele, tive pesadelo ,dei trabalho para os meus pais, no final acabei indo mas minha mãe teve que ir junto. Sei que até hoje essa historia é contada quando reuni a familia

Hoje com 30 anos já não tenho mais medo.E sou uma fã incondicional de Portinari.Os outros paises tem Pablo Picasso,Van Gogh,Henri Matisse, e dai nos temos Candido Portinari, com tanta humanidade e consciencia social em suas obras mostra grande amor por nossa terra e por nossa gente.Um pintor extraordinario.

Segue os links:http://www.casadeportinari.com.br/informa.htm

http://www.portinari.org.br/ppsite/index.htm

quinta-feira, 4 de novembro de 2010

Cândido Portinari








“Vim da terra vermelha e do cafezal.
As almas penadas, os brejos e as matas virgens
Acompanham-me como o espantalho,
Que é o meu auto-retrato.
Todas as coisas frágeis e pobres
Se parecem comigo.”

- Candido Portinari

Respeitadíssimo pelo seu Humanismo e consciência social presente em suas Obras, tão famosas e reconhecidas mundialmente por Beleza e Genialidade. Portinari Fazia parte da Alta Intelectualidade Brasileira que era cortejada pelos Grandes Mestres Mundiais.
Nasceu em Brodósqui em 1903 e morreu no Rio de Janeiro, em 1962 em virtude do envenenamento causado por algumas tintas.
Filho de imigrantes italianos, de origem humilde, recebeu apenas a instrução primária de desde criança manifestou sua vocação artística. Aos quinze anos de idade foi para o Rio de Janeiro em busca de um aprendizado mais sistemático em pintura, matriculando-se na Escola Nacional de Belas Artes. Em 1928 conquista o Prêmio de Viagem ao Estrangeiro da Exposição Geral de Belas-Artes, de tradição acadêmica. Vai para Paris, onde permanece durante todo o ano de 1930. Longe de sua pátria, saudoso de sua gente, Portinari decide, ao voltar para o Brasil em 1931, retratar nas suas telas o povo brasileiro , superando aos poucos sua formação acadêmica e fundindo a ciência antiga da pintura a uma personalidade experimentalista a anti-acadêmica moderna. Em 1935 obtém seu primeiro reconhecimento no exterior, a Segunda menção honrosa na exposição internacional do Carnegie Institute de Pittsburgh, Estados Unidos, com uma tela de grandes proporções intitulada CAFÉ, retratando uma cena de colheita típica de sua região de origem.
A fase muralista se iniciou em 1936 e até 1944 estará ocupado em pintar os afrescos para o Ministério da Educação e Cultura - o atual Palácio Gustavo Capanema - edifício projetado por arquitetos brasileiros liderados por Lúcio Costa, enfatizando a temática social que permeará toda a sua obra.
Em 1952, atendendo a encomenda do Banco da Bahia, realiza outro painel com temática histórica, A CHEGADA DA FAMÍLIA REAL PORTUGUESA À BAHIA e inicia os estudos para os painéis GUERRA E PAZ, oferecidos pelo governo brasileiro à nova sede da Organização das Nações Unidas. Concluídos em 1956, os painéis, medindo cerca de 14x10 m cada - os maiores pintadospor Portinari - encontram-se no "hall" de entrada dos delgados de edifício-sede da ONU, em Nova York. Em 1955, recebe a medalha de ouro concedida pelo Internacional Fine-Arts Council de Nova York como o melhor pintor do ano. Em 1956, Portinari viaja a Israel, a convite do governo daquele país, expondo em vários museus e executando desenhos inspirados no contado com recém-criado Estado Israelense e expostos posteriormente em Bolonha, Lima, Buenos Aires e Rio de Janeiro. Neste mesmo ano Portinari recebe o Prêmio Guggenheim do Brasil em 197, a Menção Honrosa no Concurso Internacional de Aquarela do Hallmark Art Award, de Nova York. No final da década de cinqüenta, Portinari realiza diversas exposições internacionais.
Expõe em Paris e Munique em 1957. É o único artista brasileiro a participar da exposição 50 ANOS DE ARTE MODERNA, no Palais des Beaux Arts, em Bruxelas, em 1958. Como convidado de honra, espõe 39 obras em sala especial na I Bienal de Artes Plásticas da Cidade do México, em 1958. Neste mesmo ano espõe em Buenos Aires. Em 1959 expõe na Galeria Wildenstein de Nova York e, juntamente com outros grandes artistas americanos como Tamayo, Cuevas, Matta, Orozco, Rivera, participa da exposição COLEÇÃO DE ARTE INTERAMERICANA, do Museo de Bellas Artes de Caracas. Candido Portinari morreu no dia 06 de fevereiro de 1962, quando preparava uma grande exposição de cerca de 200 obras a convite da Prefeitura de Milão, vítima de intoxicação pelas tintas que utilizava.
Suas Obras são um orgulho dos Brasileiros pois constituem um acervo de valor inestimável pelo que representam na nossa História e Imaginário Antropológico deste Brasil sem Fim. Conhecer Portinari e sua Obra é desfrutar de um bem cultural elevadíssimo que tem a tendência de unir aos Brasileiros em torno de um grande amor por nossa Terra e por nossa gente. Portinari tem uma linda Biografia, Obras Extraordinárias, um Relacionamento de dignidade foi muito participativo, muito Amor, Técnico, Político e querido. A Obra de Portinari tem um poder mágico de fazer feliz e ilustrar a quem lhe conhecer e procurar aprofundar, São belezas que fazem o mundo ser melhor e a vida valer a pena.

Fonte:http://www.portinari.org.br/
http://www.casadeportinari.com.br/

quarta-feira, 3 de novembro de 2010

Lembrar

Há sempre razões e dias maiores, que o dia de Todos os Santos para vos lembrar...
Por isso, fico quieta no meu canto... a desfolhar o álbum das recordações.
Um dia vamo-nos encontrar todos , e quem sabe , continuar as conversas inacabadas...

sexta-feira, 29 de outubro de 2010

Halloween.A Festa







Adoro a festa da halloween, mesmo sendo uma festa de costume dos EUA,gosto magia, de poder se fantasiar e adoro a ideia de reunir os amigos e "expulsar os fantasmas."
Como o ano passado fiz vários post  sobre o halloween, para não ficar repetitivo, vou colocar os links sobre a historias e curiosidades do halloween.
http://miscelaniasdani.spaceblog.com.br/571250/Halloween-A-Festa/
http://miscelaniasdani.spaceblog.com.br/573794/Travessuras-ou-Gostosuras-Trick-or-Treat/
http://miscelaniasdani.spaceblog.com.br/576792/Aboboras-e-Velas-Jack-O-Lantern/

quarta-feira, 27 de outubro de 2010

Halloween.A Festa






Que tal chamar os amigos e fazer uma super festa de Halloween, e aproveitar essas dicas de decoração.

Halloween.A Festa






domingo, 24 de outubro de 2010

Calar

"Há coisas que melhor se dizem calando."
Machado de Assis

quinta-feira, 21 de outubro de 2010

Comodismo

Morre lentamente quem não viaja, quem não lê, quem não ouve música e quem não acha graça de si mesmo

domingo, 17 de outubro de 2010

Cores

"Eu ando pelo mundo
Prestando atenção em cores
Que eu não sei o nome
Cores de Almodóvar
Cores de Frida Kahlo
Cores!"
Adriana Calcanhoto

quinta-feira, 14 de outubro de 2010

O Som e a Fúria de Tim Maia

"O Brasil é o  unico país onde cafetão tem ciumes, traficante é viciado e pobre é de esquerda" Tim Maia

Literalmente uma das melhores obras biográficas já publicadas no Brasil! Nelson Motta, um jornalista e produtor musical trás ao conhecimento de todos os fãs e admiradores da música brasileira a obra e a intensa vida de Sebastião Rodrigues Maia – o nosso saudoso Tim Maia. São quase quatrocentas páginas com diversas fotos e estórias interessantíssimas, onde o autor trás ao nosso conhecimento todas as aventuras do pai da soul music no Brasil. Nascido aos 28 de Setembro de 1942 no bairro da Tijuca no Rio de Janeiro, Sebastião Rodrigues Maia é o mais novo dos doze filhos de Seu Altivo Maia e Maria Imaculada Maia. Na sua infância trabalhava para o pai, na época dono de uma pensão, como entregador de marmitas. Tinha o apelido de Tião Marmiteiro, apelido este que ele detestava, principalmente quando estava passando nas ruas para entregar marmitas, e assim era chamado pelos meninos que sempre estavam jogando bola nas ruas. Muitas vezes, Tião deixava seu compromisso de lado e partia para uma bela pelada na rua com os demais garotos de sua idade. Quando adolescente começou a cantar no grupo da igreja próxima a sua casa, com instrumentos patrocinados pelo padre da comunidade. Nascendo ali um grande cantor, que mais tarde conquistaria o Brasil e o mundo. Nas primeiras empreitadas como cantor, teve parceiros como Erasmo Carlos e Roberto Carlos, que naquela época eram tão desconhecidos como ele, aliás, foi Tim Maia que deu a primeira oportunidade para que Roberto Carlos participasse de sua mais recente banda, “Os Sputiniks”. Foi para os Estados Unidos aos 17 anos, somente com poucos dólares no bolso e enganando a todos de sua família e amigos, dizendo que ficaria hospedado na casa de um casal conhecido da família. Mentira que até ele mesmo acreditou, tal a sua intencidade e veracidade colocada nos fatos. Por sorte conheceu uma família disposta a ajuda-lo e nesta casa ficou por vários anos, onde conheceu muito da cultura musical do subúrbio dos Estados Unidos. Aprendeu a fazer muitas outras coisas erradas também, coisas que iriam comprometer profundamente a sua vida no decorrer dos anos.

quinta-feira, 7 de outubro de 2010

"Quero ter uma ideia nova a cada dia e, depois, tentar realizá-la."

Secos e Molhados

Secos e  Molhados foi um grupo vocal brasileiro dadécada de 1970 cuja formação clássica consistia de João Ricardo (Vocais, Violão, Harmônica), Ney Matogrosso (Vocais), e Gérson Conrad (Vocais, Violão). João havia criado o nome da banda sozinho em 1970 até juntar-se com as diferentes formações nos anos seguintes e terminar igualmente sozinho com o álbum Memória Velha (2000).

No começo, as apresentações ousadas, acrescidas de um figurino e uma maquiagem extravagantes, fizeram a banda ganhar imensa notoriedade e reconhecimento, sobretudo por canções como "O Vira", "Sangue Latino", "Assim Assado", "Rosa de Hiroshima", que misturam danças e canções do Folclore portugues como o Vira com críticas à ditadura militar e a poesia de Cassiano Ricardo, Vinícios de Morais, Fernando Pessoa, e João apolinário, pai de João Ricardo, com um Rock pesado inédito no país, o que a fez se tornar um dos maiores fenômenos musicais do Brasil da época e um dos mais aclamados pela crítica nos dias de hoje.

Seu álbum de estréia, Secos e molhadosI (1973), foi possível graças à tais performances que despertaram interesse nas gravadoras, e projetou o grupo no cenário nacional, vendendo mais de 700.000 cópias no país. Desentendimentos financeiros fizeram o grupo se desintegrar em 1974, ano do Secos e Molhados II (1974), o último em que todos os membros iniciais participaram, embora João Ricardo tenha prosseguido com a marca em A Volta dos Secos & Molhados (1978) e Teatro? (1994) e Gérson continue a tocar sozinho. Do grupo, Ney Matogrosso é o mais bem-sucedido em sua carreira solo, e continua ativo desde Água do Céu Pássaro (1975).

Os Secos & Molhados estão inscritos em uma categoria privilegiada entre as bandas e músicos que levaram o Brasil da bossa nova à Tropicália e então para o rock brasileiro, um estilo que só floresceu expressivamente nos anos 80. Seus dois álbuns de estréia incorporaram elementos novos à MPB, que vai desde a poesia e o glam rock ao rock progressivo, servindo como fundamental referência para uma geração de bandas underground que não aceitavam a MPB como expressão. O grupo continua a ganhar atenção das novas gerações: em 2007, a Rolling Stone Brasil posiciou o primeiro LP em 5º lugar na sua Lista dos 100 maiores discos da música brasileira e em 2008 a "Los 250: Essential Albums of All Time Latin Alternative - Rock Iberoamericano" o colocou na 97ª posição.

Fonte :http://pt.wikipedia.org/wiki/Secos_%26_Molhados

Vale a pena experimentar

Beijos

terça-feira, 5 de outubro de 2010

"Familia de Gatos"Uma Releitura de Aldemir Martins

Oi

Este é o meu 4° quadro pintado a óleo, este em especial fiz para o meu quarto, quando o vi em minhas pesquisa foi amor a primeira vista,sou louca por gato, em especial o meu amado Panda, e amo a poesia das cores.
Sou a favor de fazer quadro novos e não copiar de ninguém, mas com esse não teve jeito, alias todos os gatinhos do Aldemir Martins são uma tentação pra mim.Esse em especial "Familia de Gatos" combinou perfeitamente com meu quarto, com minha familia ( Pai,Mãe e Eu), e claro comigo, amo o colorido e alegria desse quadro.
Espero que gostem

Até a próxima

segunda-feira, 4 de outubro de 2010

O Amor...


“O Amor... É difícil para os indecisos
É assustador para os medrosos
Avassalador para os apaixonados!
Mas, os vencedores no amor são os fortes
Os que sabem o que querem e querem o que têm!
Sonhar um sonho a dois
E nunca desistir da busca de ser feliz, é para poucos!"
Cecília Meireles